シネマプレイスがお届けする【生撮りスター情報】は、映画の舞台挨拶や出演者インタビューなどを写真をたくさん使ってご紹介。「こんな表情もするんだ」というスナップショットも掲載し、読んで楽しい、見て楽しい映画情報をお届けします

映画『SPIRIT WORLD -スピリットワールド-』の都内で行われた全国拡大公開初日
記念舞台挨拶をリポート。竹野内豊、堺正章、風吹ジュン、エリック・クー監督が
登壇して作品についてクロストークを行った。

本作は、日本・フランス・シンガポールの合作。
コンサートのために訪れた日本で命を落とし、さまよえる魂（＝スピリット）となった
フランス人歌手・クレア（カトリーヌ・ドヌーブ）が、魂の旅路をテーマに死後の世界で
出会ったユウゾウ（堺）と共にユウゾウの息子ハヤト（竹野内）の旅を見守るさまが
描かれる。

エリック監督の印象について聞かれた竹野内は
「とにかく撮影がスピーディーなんです。そして
エネルギッシュで、純粋な心を持つ少年のような
素敵な監督です」と話す。
そして「この映画は、監督の人柄がそのまま
映し出されていると思います」と伝えた。

フランスを代表する名優カトリーヌ・ドヌーヴが、日本での
撮影に臨んだ作品。
群馬県高崎市や千葉県いすみ市で撮影が行われた。
最初の挨拶でエリック監督は
「大好きな日本に戻って来られて嬉しいです。素晴らしい
キャストたちとの仕事は、特別な経験となりました。
ドヌーヴも『日本で撮影するという長年の夢が叶いました』
と、とても喜んでいました」と話す。

ハヤトの母・メイコ役を演じた風吹は
「エリック監督は優しい微笑をいつも浮かべているんです。この合作映画を作れたのは監督の
おかげです」と感謝を伝え、作品については
「私はこの作品の脚本がすごく好きです。これまで無かったような表現がたくさんありました。
監督の息子さんが脚本を書いています。父であるエリック監督の人柄があってこの作品が
出来たんだなと思います」と笑顔で伝えた。

3人の俳優についてエリック監督は
「3人と一緒に仕事が出来て素晴らしかった。私が求めているのは、俳優がどれだけ役柄に
入り込んでくれるかということなんです。3人はそれぞれの役柄にふさわしい形でセリフを
練り直し、命を吹き込んでくれました。3人がたくさんの質問をしてくれることで、（作品に）
深みが増していきました」と話す。

堺はエリック監督が日本に来るたびに、スコッチをプレゼントしていることを明かす。
「少しでも僕のカット（出番）が多くなればいいなと贈っていたんですが、大して効果はなかった
ようです」と秘めた下心を明かし、会場に笑いを誘った。
さらにエリック監督については、「陽気な感じで、芯の強さを内に秘めている方。現場のムード作り
がとてもうまかったですね」と話した。

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掲載リスト

カラダ探し

海辺へ行く道

雪風 YUKIKAZE

近畿地方のある場所について

グラスハート

木の上の軍隊

ババンババンバンバンパイヤ

おい、太宰

ハルビン

Ｆ１

ルノワール

ラブ・イン・ザ・ビッグシテイ

フロントライン

ドールハウス

岸辺露伴は動かない懺悔室

また、「ユウゾウ役の堺さんとドヌーヴの間にはいい化学反応が生まれていて、堺さんは
現場でいつも冗談を言ってたりする雰囲気がありました。
竹野内さんは（ハヤトの）繊細さを表現してくれました。繊細さがこの役柄には非常に重要で、
そのおかげで感情移入ができるんです。
風吹さんは母性あふれるメイコを美しく演じてくれました」と3人の演技への姿勢を称賛した。

風吹は「自然で“そのまま”のドヌーブさんの姿が映っています。とても近くに感じていただける
と思います。エリック監督でなければ、あんなふうに映せなかったと思います。それを楽しんで
ください」と作品の魅力を伝えた。

堺はドヌーブとの共演シーンについてのエピソードを披露。
「千葉で海を見るシーンで、カトリーヌさんが歌を口ずさむシーンがあるんです。カトリーヌさんが
『どうしたらもっと盛り上がるだろうか？』とおっしゃるので、僕が『こういうのはどうでしょう？』と
2つアイデアを出したのですが、すべて却下されました（苦笑）。結局台本通りになりましたが、
ぜひそのシーンにご注目ください」と残念そうに話し、キャストと客席を笑いに包んだ。

最後に、竹野内が
「エリック監督が独特な感性で物語を静かに描いてくださっています。どんな人生を
歩んできたかで感じ方もさまざまだと思います。最後まで楽しんでいただければ…」と伝える。

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掲載リスト

それでも俺は、妻としたい

ミッション:インポッシブル

かくかくしかじか

今日の空が一番好き、とまだ言えない僕は

花まんま

ベテラン

片思い世界

大人の休日倶楽部

ガンニバル

悪い夏

白雪姫

早乙女カナコの場合は

ウィキッド

ゆきてかへらぬ

野生の島のロズ

過去ページ６０
掲載リスト

遺書、公開。

雪の花

敵

室町無頼

阿修羅のごとく

サンセット・サンライズ

はたらく細胞

満ち足りた家族

うちの弟どもがすみません

正体

アングリースクワッド

カーリングの神様

ヴェノム

八犬伝

徒花

過去ページ５９
掲載リスト

破墓／パミョ

若き見知らぬ者たち

まる

ぼくが生きてる、ふたつの世界

ぼくのお日さま

ナミビアの砂漠

愛に乱暴

箱男

密告はうたう２

ブルーピリオド

きみの色

カミノフデ

大いなる不在

先生の白い嘘

九十歳。何がめでたい

この作品は「死生観(生きること)」と「死ぬこと」に対する個人の考え方や
価値観が美しく表現されています。カトリーヌ・ドヌーブさんと堺さん、
竹野内さんの夢の共演を楽しんでください。

エリック監督は
「息子と『人間は亡くなったらどうなるんだろう？』と夜通し考えながら作り上げていきました―。
ポジティブに死をとらえています。いまの世界に必要な作品になったと思います。
個人的にとても思い入れのある映画です。希望と愛のこもった映画です」
と熱くメッセージを伝えた。

本作は第2回大藪春彦新人賞を受賞作した西尾潤の逃亡サスペンスの映画化。
本作で北村はSNSで身寄りのない男たちを利用して“戸籍売買”で稼ぐ主人公・
タクヤを演じる。
貧しさから闇ビジネスの世界に足を踏み入れてしまい、抜け出せなくなった3人の
若者たちの運命と友情が描かれる。
Netflixドラマ「今際の国のアリス」シリーズや「幽☆遊☆白書」などを手掛けた
プロデューサー集団「THE SEVEN」が、初の劇場作品として映画化している。

綾野が「普通に芝居の出来る役で共演したいねと言っていました」と話すと、本作で繊細かつ
大胆な演技を披露している北村は
「今までは闘うシーンが多かった(苦笑)。今回は剛さんで良かったと思うシーンが詰まって
いました」と話した。
綾野は北村について「声を聞くだけでお互い通じるものがありました。（思い切り感情をぶつける）
フルスイングの仕方が僕と近いと感じました。共演していて安心感や信頼感がありました」と話した。

危険な宗教家・阿闍梨役を演じた千原ジュニアは　豊田監督とは『ポルノスター』（1998）、
『ナイン・ソウルズ』（2003）でタッグを組んでいる。
「『ちょっとだけのシーンだから、出てくれない？』と監督に言われたので『いいですよ』と現場に
行ったら、メチャクチャセリフのある役だった（苦笑）。法螺貝もスタジオに入って練習させて
もらった。それと、現場では皆さんに優しくしてもらいました」と撮影を振り返った。

佐藤は
「いろんな企画が来て、無くなったりするけれどまた後で復活
したりするんですよ」。
永瀬は
「10年位前から夏になるとなぜか同じところを虫に刺されるん
です」。
池松は
「２、３年に一回ぐらい、らせん階段をライオンに追われる夢を
見ます」。
オダキリ監督は
「４年ぐらい前に同じマンションに永瀬さんも住んでいたことが
ある。全く知り合うことも無かったけれど、10年後に一緒の仕事
が来た(笑)」と、それぞれが話した。

アキラと一緒に生活することになる小池ミツオ役を演じた柏原は、松井監督の前作となる
『どこに行くの?』(1907)にも出演している。
「今回、監督から『映画を撮るよ』とお話をいただいた時、飛び上がるほど嬉しかった」と話し、
「この作品をきっかけに皆さんの震災への思いが生まれるきっかけになれば…」と強く願った。

また、昭和55年の『バトルクリーク・ブロー』公開時に手形
イベントを行ったジャッキー。
東京・日比谷のザ・スター・ギャラリーには平成時代の手形
が飾られていることから、新たに“カンフー手形”の型を取る
企画も実施された。
ゲストのジャッキーちゃんがサプライズで登壇。
ジャッキーは、ジャッキーちゃんが手に持つ粘土板に向けて、
カンフーの型を決めながら拳を押し付け、令和版の手形を
残した。

真一の父・篤人役を演じた井浦は
『追悼のざわめき』(1988年)を
観てからの松井監督の大ファンで
あることを明かし、松井監督作品への
初参加を「夢が叶ってしまって怖かった」
と話す。
「単なる原発（事故の後に）頑張って
いますというだけの作品ではなく、
弱者をちゃんと描いてる作品だった」
と話し、作品への参加は
「内容に強く惹かれてのことだった。
この作品で松井監督の映画に参加
できたことは本当に嬉しかった」と話す。

イベント中、ジャッキー・チェンは
「Tokyo Saturday Night ～嘆きのブルース～」の
一節を歌い美声も披露。懐かしい歌に観客は拍手喝采。
会場は大盛り上がり。
また、当日は抽選で選ばれたファンにジャッキーから
サイン入りポートレートに加え、ツーショットの写真を
撮るというビックプレゼントもあった。

林は、共演者について
「最初は食らいつくつもりでした。でも、実際には『一緒に戦おう』という姿勢でいてくれてたので、
救われました」と話す。
そんな林について綾野は「聡明で、純真で、何もまとっていないさまが良かった」と称賛した。

応為が心を惹かれる存在で、北斎の門弟で、売れっ子絵師・
初五郎（魚屋北渓：ととや・ほっけい）役を演じた大谷は、撮影現場
で起きたというハプニングについて話す。
「現場が真っ暗でした。歩いていて突然沼に落ちてしまったんです
（苦笑）」と衝撃告白。
心が折れたものの、現場の集中を途切れさせたくないので、周り
には黙っていたという。

映画『ミーツ・ザ・ワールド』の都内で行なわれた完成披露舞台挨拶をリポート。
主演の杉咲花、共演の南琴奈、板垣李光人、渋川清彦、筒井真理子、くるま
(令和ロマン)と松居大吾監督が出席してクロストークが行なわれた。

大友監督は
「俳優たちがこの企画をちゃんと待っていてくれて、
すばらしい演技をしてくれました。こうして今日、
お披露目できることを本当に心強く、そして嬉しく
思います」と話す。

映画『こんな事があった』公開初日舞台挨拶が都内で行われ、主演の前田旺志郎、
共演の窪塚愛流、井浦新、柏原収史と松井監督が出席して作品についてクロストーク
を行った。

作品について妻夫木は、2006年に出演した映画
『涙そうそう』が今作と同じコザで撮影されたこともあり、
同所を舞台とした本作に運命的なものを感じたという。
「この作品が持つ圧倒的な生命力を感じました。
観終わった後に、“あっ、生きていかなきゃいけないな”
と心の底から思いました」と話す。

本作は東日本大震災から10年後の福島県を舞台に、震災と原発事故をきっかけに
離散した家族と青春を奪われた人たちをモノクロの映像で描いたオリジナル
ストーリー。松井良彦監督の18年ぶりの新作となる。
福島で撮影を敢行。震災から12年がたっていた。

映画『THE オリバーな犬、(Gosh!!)このヤロウ MOVIE』の都内で行なわれた完成披露
試写会をリポート。
本作で脚本・監督・編集・出演を務めたオダギリジヨーと池松壮介、麻生久美子、永瀬正敏、
佐藤浩市が舞台挨拶に出席して作品についてクロストークを行った。

最初に松井監督が
「ようやく公開を迎えることが出来ました。
皆さまの前でご挨拶が出来て、作品を
作った監督として、とても嬉しく思います」
と感慨深げな様子で挨拶の言葉を述べた。

映画『宝島』の都内で行なわれた完成報告会見をリポート。
出演者の妻夫木聡、広瀬すず、窪田正孝とメガホンを取った大友啓史監督が
舞台挨拶に出席してクロストークを行った。

本作は史実に記されない真実を描いた真藤順丈の同名小説が原作。
戦後のアメリカ統治下の沖縄を舞台に、戦争に翻弄され運命に絡め取られた
人々の姿が壮大なスケールで描かれる。

主人公のグスク役を演じた妻夫木は
「この映画は（コロナ禍などで）撮影が2回流れて、
ようやく完成することができました。今日を迎えることが
出来て本当に感慨深いです」と話す。

本作は、芥川賞作家・金原ひとみの第35回柴田錬三郎賞を受賞した同名小説の映画化。
東京・歌舞伎町を舞台に、擬人化焼肉マンガ「ミート・イズ・マイン」をこよなく愛しているが
自分のことは好きになれない主人公・三ツ橋由嘉里（杉咲）が、新たな世界と出会う姿が
描かれる。

主人公の由嘉里役を演じた杉咲は
「この作品には共感できることや共通していることなど、
人がつながることが重要視されている空気感があって、
わかり合えなくても人は近くにいられるのではないかと
いうことが描かれています。そんな部分に惹かれました」
と、今作への出演を決めた理由を話した。

キャバ嬢・ライ役を演じている南はオーディションで選ばれた。
南は
「一瞬でこの世界に魅力を感じました。撮影中も夢のような
時間でした。杉咲さんがオーディションのときから来てくれて
いて、楽しく伸び伸びやらせていただきました」
と笑顔で話す。

既婚者だが不特定多数から愛されたいホスト・アサヒ役に
挑戦した板垣は
「ホストという職業は初体験で何も知らなかったので、直接
店に行って取材しました。どんなルーティンで生活をして
いるのか、どんな準備をしているのか、イロイロと学ばせて
もらいました（笑）」と役作りについて話す。

街に寄り添うバーの店主・オシン役を演じた渋川は
「実際に歌舞伎町（ゴールデン街）で撮影することが
出来ました。狭い場所で大勢のスタッフ、7月の撮影で
メチャクチャ暑かった」と頑張ったという苦労を吐露。

最初に、本作で釜山国際映画祭に参加した北村、林、
綾野、永田監督の4人がレッドカーペットを歩いた時の
模様が映し出された。
北村は
「初めての国際映画祭への参加で、感慨深かったです」
と笑顔で挨拶。
「過激で残虐なシーンもありますが、軽やかで美しい映画
です。最後まで見届けてくれたら嬉しいです」
と作品をアピール。

映画『おーい、応為』の都内で行なわれた完成披露上映会舞台挨拶をリポート。
長澤まさみ、永瀬正敏、高橋海人（King ＆ Prince）、大谷亮平とメガホンを取った
大森立嗣監督が出席して作品についてクロストークを行なった。

ヤマコ役を演じた広瀬は
「血が騒ぐようなシーンがとても多くて、（完成品を
観て）自分が知らなかったシーンもたくさんありました。
撮影の日々が濃厚だったなって思い返すことも、
たくさんありました。楽しく、苦しんで、もがきながら
演じたことがとても嬉しい体験でした」
と撮影を振り返った。

本作は、続編やリメイク版なども製作された『ベスト・キッド』シリーズの最新作。
オリジナル版で主人公を演じたラルフ・マッチオと、リメイク版でカンフーの師匠を演じた
ジャッキー・チェンが共演し、二人に導かれる少年をドラマ「アメリカン・ボーン・チャイニーズ
　僕らの西遊記」などのベン・ウォンが演じている。
ベン・ウォンはオーディションで主演に抜擢された。撮影までの4カ月間、
ジャッキー・チェンのスタントチームのもと、アクションの特訓を受けた。

映画『ベスト・キッド：レジェンズ』で、PRのために来日したジャッキー･チェンが
2日間で１１回もの舞台挨拶に登壇した。
最終回となる東京・TOHOシネマズ日比谷で行われた舞台挨拶をリポート。

本作は、2021年にNHKで放送されたドラマの続編となる劇場版。
狭間県警の鑑識課に属する警察官・青葉一平（池松）と、その相棒である“警察犬オリバー”
が、次々と発生する不可解な事件に挑んでいくストーリーなのだが、一平だけにはなぜか
オリバーが酒と煙草と女好きの、着ぐるみ姿のおじさん（オダギリ）に見えているのだった―。

松井監督は震災前から福島を訪れること
が多く、「人がおおらかで、優しくてすごく
居心地のいい風光明媚な場所。
食べるものも美味しい―。
でも、東日本大震災と原発事故の後、
風景がすっかり変わってしまいました。
友人に誘われて参加した国会前のデモで、
当事者の方たちの話を数多く聞きました。
家族の離散や崩壊という辛い話をたくさん
聞き、怒りを感じて必ず映画にしたいと
思いました」と映画化への道のりを話した。

大友監督は
「原作を読んで、（人間の）生きるエネルギーを痛切に感じました。映画を通して彼らが生きた
人生を皆さんに追体験してほしい。それを役者たちも感じながら演じてくれてたんだと思い、心強く
感じました」と伝えた。

「ジャッキー!!」との観客の大きな声援のなか、手を
振りながら笑顔で登壇したジャッキーは、日本のファン
に「久しぶりね！」と日本語で呼びかけ、
「全員、古い友達ですね。みんな僕の映画を観て
大人になったんでしょう？」と呼びかけた。

オン（永山瑛太）の弟・レイ役を演じた窪田も
「死というものが（劇中の）彼らにとってはいつも隣り
合わせにあるから、死という概念が今とは全然違う
感覚で、今を全力で生きている青年たちの思いを
客観的に見たときに、生きている魂というものを感じ
ました」と熱く話す。

豊田監督は“狼よみがえり信仰”を軸に『狼煙（のろし）が呼ぶ』（2019）、『破壊の日』（2020）、
『全員切腹』（2021)と毎年、混沌の時代に挑む作品「狼蘇山シリーズ」を生み出し、2022年に
映画『生きている。』を発表。
本作は、短編『狼煙が呼ぶ』に始まる「狼蘇山シリーズ」の集大成となる。
舞台を宇宙まで広げ、時空を超越するような壮大な人間の物語を作り上げた。

映画『次元を超える』のDolby Atmos完成披露試写会舞台挨拶が都内で行われ、
W主演の窪塚洋介と松田龍平、共演者の千原ジュニア（お笑いコンビ・千原兄弟）、
芋生悠、渋川清彦、メガホンを取った豊田利晃監督が出席してクロストークを繰り広げた。

合コンで由嘉里と出会う男・奥山譲役を演じたくるま
(令和ロマン)は、映画初出演。
1日だけの撮影だったそうだが、テキトーなおしゃべりが
面白く、作品にしっかりと爪あとを残している。

孤高の修行者・山中狼介役を演じた窪塚は作品について
「豊田版『火の鳥』が完成しました」と紹介した。
オファーがあったときを振り返って、
「豊田監督は、ず―っと“SFがやりたい”と言っていました。
そんな作品からオファーが来て、“本当にやるんだ?　「狼蘇山
シリーズ」が完結するんだ”と思って驚きました」とコメント。

本作は、飯島虚心の「葛飾北斎伝」と杉浦日向子の「百日紅」を原作に、江戸時代の
天才画家・葛飾北斎（永瀬）の娘であり弟子でもあった絵師・葛飾応為（長澤）の
人生が描かれる。撮影は2年前に京都で行われた。

松居監督は
「夜に撮影して明け方に終わるシーンが多かった」と
歌舞伎町での撮影を振り返る。
杉咲、南、板垣、仲良くなった3人が歌舞伎町の街を一緒に
歩くシーンがとても印象的だ。
板垣は
「街の息遣いがリアルで楽しかった」と話した。

劇中でタクヤを兄のように慕っているマモル役を演じた林は、
「一年ほど前に撮影しました。映画祭ではお客さんの感情の動きを生で体感できました。貴重な
体験でした」と興奮気味に話す。また、林は
「匠海くんがそばにいてくれて、剛さんが見守ってくれて、永田監督やスタッフの皆さんが居場所を
くれました」と感謝の言葉を伝える。
劇中、林は複雑な家庭環境で育ち、軽い気持ちで闇ビジネスに足を踏み入れてしまう男を熱演。

謎の暗殺者・新野風役を演じた松田は
「脚本を読むと実際にやってみないとわからないシーンが多くて、
どうなるかな？　と撮影を楽しみにしていました」と話す。
以前出演した『I'M　FLASH!』（2012年）と『破壊の日』と同じ
役名のキャラクターを演じることについては「役がそのまま
繋がっていて、嬉しかったです」と話した。

オダギリ監督は、
「今日は、本当にたくさんの方に来ていただいて、嬉しい
限りです」と挨拶。
「気合いを入れて旗を作ってきたんですよ。６万円です」
と自身の犬に扮した顔が大きくプリントされている巨大
フラッグを披露した。

初の時代劇で主演を務めた長澤は、天才画家・葛飾
北斎の弟子で、娘の葛飾応為役を演じた。
北斎からいつも「おーい、おーい」とよばれていたこと
から「葛飾応為」という号を授かった。長澤は、
「応為を演じていたあの時はすごく良い思い出として、
私の人生に焼きついています。（北斎と応為の）親子
の日常を淡々と覗き見するような映画になっています」
と作品について話す。

旗の値段を聞いた麻生が「高い！」とバッサリ。
オダギリ監督は「世界に１枚きりだからね」と希少性を
アピールしたが、「さっき、浩市さんからも『高いな』
って言われた」と苦笑い。

主人公の広瀬アキラを演じた前田は、震災当時、小学4年生だったという。
撮影前に福島を訪問した前田は
「この作品に参加するということは『怒りとか憤りを代弁しなきゃいけない』っていうプレッシャー
もありました。震災後の福島は今も復興が続いており、現地の方々から被害や悲しみ、怒りに
ついてお話を伺いました。僕が演じて代弁することで、まさに“こんな事があった”と伝える事が
できたら…」話す。

ジャッキーは
「(PRのため)たくさんの国を回っていて、いま自分が
どこにいるのさっぱりわかりません（苦笑）。とにかく
今日ここにいるのが一番嬉しいです」と伝えると、
会場からは大きな拍手が起こった。

由嘉里がマンガの『ミート・イズ・マイン』を推している
ことにちなみ、最近の“推し”について聞かれると、
杉咲は
「私はガールズグループの“HANA”がすごく好き
なんです。ファンクラブにも入っています」と、
“推し”の存在を告白。　
「努力を惜しまずにどんどん内側から発光していく
姿も素晴らしくて、メンバーのひとりが『一番大事
なのは頑張ることじゃなくて、自分を大事にする
ことだと思います』って言っているのを聞いて、
素晴らしいなと感動しています」
と話した。

南は「蕎麦」と漢字で書いた。１日一回は食べて
いるという。
板垣は「アスパラガス」が大好きだと明かす。
渋川は「おとぼけビーバー」という女子のロック
バンドにはまっているんだそう。
筒井は「ほいけんた」が推し。
くるまは「区」と書き、「区民税だなって―。自分の
税金が使われていると思うと道とかに愛着が湧いて
きます」と話していた。

綾野は「韓国の方は動きで感情を表してくれて嬉しかった」と話す。
綾野は、裏社会の運び屋で、かつてタクヤを“闇ビジネス”に誘い戸籍売買の仕事を教えた
兄貴的存在の梶谷役を演じている。

松田は窪塚について
「今回はお芝居の現場で会って、窪塚くんの恰好がロン毛で
肌が焼けていたので、メチャ洋介だなって（笑）」と印象を話し、
「あれは何で焼いたの？」と質問。
窪塚が
「焼いた方が山伏らしい」と役作りだと答えたが、松田が
「バカンスに行ってたんじゃないの？」と返し、普段の楽しい
やり取りで客席を笑わせた。

応為の父･北斎役を演じた永瀬は、
「誰もが知る北斎というよりは、人として親として、応為との関係性をどう築いていったのか、
人として親としてどう生きたかを意識して演じました」と撮影を振り返った。

オダギリとは共演作も多い麻生は、一平の上司・漆原冴子役を演じた。
「映画版はスケールアップしています」とにっこり。
「私も新たな挑戦をさせてもらっています。ダンスとか、大変でした」
と笑顔でアピール。

時代劇への出演を熱望していた高橋は、応為とは気心の知れた友人の絵師･善次郎
（渓斎英泉）役を演じた。
「絵が好きで、出演できることで夢が叶い、すごく嬉しかったです。京都での撮影には戦に出る
ような気持ちで向かいました」と熱く話した。

永田監督は
「コンペティション部門に選ばれて、世界が注目してくれたことが嬉しかったです。3人共
かっこよくて、一緒にレッドカーペットが歩けて誇らしかった」と話した。

杉咲は
「初めて会った人に対して、ちょっと怖いなとかドキドキすることってあると思う。ただその人の
ことを知らないだけで、本当は全然怖いことじゃない。わかり合えないことってたくさんあるけれど、
相手のことを知ろうとしたら可愛らしいところとか、見つかっいくのかもなって。そんなことを
考えさせてくれるような映画になっていたらいいなと思います」
とメッセージを送った。

第30回釜山国際映画祭コンペティション部門に選出され、主要キャストの3名が揃って
「最優秀俳優賞」を受賞した映画『愚か者の身分』の都内で行なわれた完成披露試写会
イベントをリポート。
舞台挨拶に北村匠海、林裕太、綾野剛とメガホンを取った永田琴監督が出席した。

窪塚と松田は今作が『破壊の日』以来、5年ぶりの共演となる。
窪塚は
「前作ではスレ違うだけだったので、今回では俳優・松田龍平と
対峙する楽しさを存分に味わえました」と手ごたえを明かす。
また、｢昔、豊田監督と『青い春』（2002年）をやっていたころに
俺が『ピンポン』やっていて、龍平を認識したころの松田龍平が
そこに現れて対峙する―。そういうエモい現象に陥ったりしながら
楽しい時間を過ごさせてもらいました」と続けた。

長澤とは『MOTHER』につぐコラボとなる大森監督は
「初の時代劇です。俳優たちを素直に見つめようという
思いで、撮影を進めてていきました。前向きで楽しい
作品になっています」と客席に伝えた。
また、大森監督は
「長澤さんは女優としてピカイチ。自分が生きてきた
人生をそのまま応為の役に乗っけてくれる気がしました。
演技から応為の生き様が見えてきます」
と長澤の演技を絶賛。

鑑識課警察犬係のハンドラー・青葉一平役を演じた
池松は
「以前、オダギリさんと兄弟役での韓国での撮影があった
ときにこの作品の話が来ました。その時に脚本も見せて
もらいました」とオファーをもらった時のことを話す。
劇中、オダギリが着ぐるみの犬役で出演するという奇抜な
設定だが、オリバーは鋭い洞察とメタ発言で事件解決を
導いてくれる一平の頼れる相棒なのだ。

アキラの友人・山本真一役を演じた
窪塚は、震災当時は小学1年生で
横須賀に住んでいたという。
震災直後のことを「鮮明に覚えています」
と、学校で避難した状況についてくわしく
話す。
作品については
「白黒映画と言うところが響きました。
それぞれの感情で彩って自分の中で
落とし込む映画だと思ったので、そんな
映画に携われて嬉しかったです。
多くの方に『伝えたい』と思いました」
と力を込める。

この日、出席できなかった永山瑛太からはビデオレター
が届いた。
1952年、アメリカ統治下の沖縄では米軍基地から物資を
奪い、困窮する住民らに分け与える“戦果アギヤー”と
呼ばれる若者たちがいた。
永山は、レイの兄で英雄的存在だが突然失踪するリーダー
の“オン”を存在感たっぷり、魅力的に演じている。
「撮影が始まる前から“オン”を演じることの重圧にどう
向かっていけばいいのかという葛藤がありました。
大友監督と共演者に全部委ねて、身を投げるような
気持ちで役に挑みました。僕は涙腺が弱くて、完成した
作品を観て何度も泣きました」と話した。

今作で主人公を演じたベン・ウォンはアクション未経験。
厳しい特訓を受けたベンにジャッキーは
「痛みを伴い、辛いこともあって怪我もするかもしれない。
でも『大勢の中から選ばれたのだからしっかりやりなさい。
君が40歳、50歳になったとき、自分が24歳のときにした
努力に感謝すると思う』とアドバイスを送った。
「僕自身も、いつも自分の20歳の頃の努力に感謝して
います」と話した。

映画『ベスト･キッド』のリメイク版（2010）で師匠のミスター・
ハン役で出演。
すぐに続編の話が出たものの、｢いい脚本が出なくて、
10年が経ってしまいました｣と続編を断念したことを報告。

作品について、ジャッキーは
「若い頃、アクション映画が大好きでした。オリジナル
の『ベスト・キッド』が香港で公開されたときも、すぐに
映画館に観に行きました。なんで僕にオファーが
来なかったんだろう？　って思いました(笑)」と冗談
交じりに話して会場を沸かせた。

最後に池松は
「オダギリジョーという人が期待通りのものを見せてくれる
はずもなく、はるか上を行くとんでもない作品が出来上がり
ました。アートを見るような気持ちで芸術性にたっぷり
浸かってください。ユニークで愛嬌たっぷりの作品です。
楽しんでください」と期待をあおった。

オダギリ監督は、特別出演している深津絵里が演じている
カリスマ・ハンドラーの羽衣弥生に触れて、
「深津さんは冒頭からスゴイです！」と強烈キャラであること
を明かす。
「期待度はマックス。１回じゃ分かりにくい作品かもしれません。
何回か観ていただければ…。あと、全部を劇場用として作って
いるのでぜひ映画館で観てください」
とメッセージを送った。

フリップトークの場面では、映画のキャッチコピー「生まれ変わるんだ。」にちなみ、
「生まれ変わったら、何になりたいか？」との質問。

北村は「ヤドカリ」と回答。「役者はヤドカリ。きれいな貝を見つけるセンスのいいヤドカリも
いれば、無骨なヤドカリもいる。きれいな部屋を探したい」と話した。
綾野は「言語」と書き、「日本語の魅力を世界に伝えたい。生まれ変わったら他の言語でも
芝居がしてみたい」。
陸上経験者の林は、「世界一速く走ってみたい。どんな世界が見えるのか見てみたい」。
もともと振付師だったという永田監督は「ダンサー」と答えていた。

鉄平役を演じた渋川は団吉役の切腹ピストルズの隊長･飯田団紅
と狼蘇山シリーズの常連（『破壊の日からの登場』）。
コンビで動き、コメディリリーフ的役回りを熱演して強い印象を残して
いる。

絵画を極め90歳まで生きた北斎にちなみ
「いま、極めたいことは？」と言う質問が用意されていた。
長澤は、｢仕事と休日のバランスをコントロールできるようにしたい｣。
猫を飼っている永瀬は「彼（猫）の気持を精巧にキャッチしたい」。
「納豆」と答えた大谷は納豆の最もおいしい食べ方を伝授。
高橋は「長生き」だと答え、｢やりたいことがたくさんあるので死ね
ない。長生きして楽しいことをいっぱいやりたい」と話た。
大森監督は「梅干」。今年初めて梅干作りに挑戦し、｢季節を感じる
ことをやって行きたい｣と成功したことを嬉しそうに話していた。

映画の構想から13年、制作費集めなどに奔走し、悪戦苦闘しながら脚本を書き上げた
という松井監督は
「この日を迎えられて良かった。希薄になっている原発の問題に意識を持ってもらえたら……」
と心からの願いを伝えた。
松井監督の社会への痛烈な怒りと切なる祈りを込めた渾身の一作が誕生した。

さらに、ジャッキーは
「私は映画に携わるときは、注意深く、社会に対する責任を意識して
います。アクションがあっても残虐なシーンはなく、コメディでも下ネタ
はありません(笑)。僕の作品には常に愛があり、平和があり、団結が
あります。あとは環境保護を大切にしています」
と自身の映画作りのこだわりについて話した。

ファンからの質問があり、「影響を受けた人たち」について
聞かれるとジャッキーは「この世界に入ってから64年が
経ちました」としみじみ。
「チャールズ・チャップリン、黒澤明、アルフレッド・
ヒッチコック、ロバート・デ・ニーロ、シルヴェスター・
スタローン、ダスティン・ホフマンなど、数々の映画人に
影響を受けてきました」とこれまでの俳優人生を振り返る。

最後に北村は
「生きることに、いろんな角度から向き合いました。目を覆いたくなるシーンもありますが、
苦しくても、必ず明日はあることをこの映画で感じてもらえれば…」とメッセージを送った。

最後に窪塚は
「普段見慣れないほどの余白を持っている
映画です。何を観せられているんだろう…と
自分の解釈で楽しんでください」とメッセージ。
窪塚に松田も同調し、「楽しんでください」。
豊田監督は
「観客を宇宙の果てまでブッ飛ばそうという
思いで作りました！」と観客の期待をあおった。

全国を回り作品をPRした妻夫木は
「僕にとってこの作品は、映画を超えている存在です。『目の当たりにしてもらいたい、体験して
もらいたい、感じてもらいたい』って思っています」と力強く伝えた。

史実として語り継がれているコザ暴動のシーンでは多くのエキストラが参加した。大友監督は、
群衆一人ひとりにまで演出を加えて当時の息遣いまでも再現した。
大友監督は
「どこに行くか分からない感情のうねりとか、どう現場を混乱させるかということは演出するものが
コントロールするのではなく、そこに役者を放り込む。僕は黙ってそれを撮りたかったということ」
と話した。「持てるものすべてをかけて臨みました。渾身の作品です！」とアピール。

妻夫木は
「人生のバトンの話だと思います。過去の人たちの思いを背負って、僕たちは今を精いっぱい
生きていかないといけない。１人でも多くの方に観てもらいたいです！」と熱くメッセージを送った。

最後にジャッキーは
「私が映画作りにエネルギーを注いでこれたのは、
皆さんからそのエネルギーを与えられてきたから―。
この場を借りて、全世界のジャッキーファンに感謝
したいです。これからも応援してください。僕がんばり
ます。ありがとうございました」
と日本語を交えたメッセージを送った。
観客からは惜しみない拍手が贈られた。

井浦も福島の撮影で
「やはり当事者ではない俳優にできる
のは、ちゃんと知るということしかでき
ない。現地で空気や海を感じて、
しっかり考えることくらいしかできない。
この映画を当事者の方、そして知ら
ない世代に届けて、観て頂いて、残す
という事は本当に価値があることだと
僕は信じています」と願った。

撮影中の印象的だったことについて聞かれると、妻夫木は沖縄に住む親友の家に広瀬さんや
窪田さんと訪れ、美味しい鍋を食べたというエピソードを楽しそうに披露した。
他のキャスト達も「温かくてフレンドリーで、とても楽しかった」と話した。

「美人画では父を凌ぐ」と言われた応為の人物像について長澤は
「江戸時代を自由に生きていたという応為の姿は今の女性像にも
通じるものがあって、現代的でかっこいいと思います。私自身も
自分のやりたいことに向かっていく心意気を学んだ感じがして、
得られるものが多かった役柄でした」と話した。

狼介の恋人・野々花役の芋生は『全員切腹』に続いての
ヒロイン役。
「豊田監督作品は大好きです。出演させていただいて光栄です」
とにっこり。
また、「豊田監督はセリフで音の響き方とかも丁寧に教えて
くださいます」と監督への感謝を伝えた。
続けて「監督がこの作品に魂をそそいでいる姿が見られました」
と現場の様子も話した。